Tres estrenos nacionales que exploran memoria y depredadores
La cartelera de cine argentino se llena de propuestas interesantes esta semana, donde el arte y las relaciones humanas son protagonistas. Llega la animación “Colores perdidos”, el documental “Retazos de la memoria” y la comedia “El club de pesca”. Cada una aborda temas de creatividad y conexión social, ofreciendo una mirada única sobre lo que nos une.
Colores perdidos: un viaje mágico
“Colores perdidos”, dirigida por Roberto de Biase, nos cuenta la historia de un niño de Puno que, junto a su amigo, intenta recuperar los colores que un misterioso ser le ha robado al paisaje. Imaginemos un cerro Siete Colores, lleno de vitalidad, que un día se convierte en un destello de solamente cinco colores. Esta fábula, pensada para los más pequeños, nos invita a reflexionar sobre la importancia de lo que nos rodea y a valorar nuestro entorno natural.
Los dibujos son cautivadores y los personajes, entre ellos un guanaquito, logran empatizar con el público. De Biase y la guionista Florencia Villamañan ya habían trabajado juntos en “Prohibido olvidar”, un corto que formó parte de la antología “Malvinas, 30 miradas”. Con su estilo distintivo, traen una historia llena de color y alegría.
Retazos de la memoria: tradición y arte
Otro estreno que no podemos pasar por alto es “Retazos de la memoria”, de Juan Pablo Tobal. Este documental argentino-colombiano nos lleva a un “resguardo indígena” en el departamento de Guaviare, donde el joven artista Jeisson Castillo enseña a los niños sobre sus tradiciones animistas. La película muestra pasajes de leyendas locales, como la madre anaconda y el jaguar, mientras Castillo utiliza el arte para conectar con los más jóvenes.
La película destaca por la amabilidad de su gente y la tranquilidad del entorno, lo que sin duda contagia a quienes la ven. Además, Jeisson tiene un sitio web con sus obras y proyectos educativos que merecen ser explorados. Quizás encuentres inspiración en sus creaciones tan coloridas y llenas de vida.
El club de pesca: comedia ácida y crítica social
Por último, tenemos “El club de pesca”, la opera prima de Gastón Revol Molina. En esta comedia ácida, la historia se desarrolla en un ambiente urbano donde los personajes enfrentan sus propias luchas. La premisa gira en torno a un ambiente hostil, lleno de personajes en conflicto, y un cuadro de Joaquin Sorolla que podría cambiar el rumbo de la trama.
Los personajes principales, en medio de tensiones familiares y conflictos morales, intentan navegar a través de sus dilemas. ¿Podrán sobrevivir al asalto de sus propios “depredadores” sociales? Esta película promete risas, pero también una mirada crítica sobre la sociedad contemporánea.
Así que si te encuentras buscando algo nuevo para ver, estas tres propuestas ofrecen un vistazo diferente sobre las relaciones humanas, el arte y la importancia de las tradiciones.