El teatro actual: un acto de resistencia política y compromiso del público
La reflexión sobre la identidad y la presión social nunca fue tan relevante como hoy, y eso lo muestra a la perfección la obra “Rinoceronte” de Eugene Ionesco. Rubén Pires, el director, nos cuenta que la historia nos invita a pensar en el dilema de ser uno mismo frente a la necesidad de encajar. Como dice Pires, comenzar a actuar como un “monstruo” solo para evitar la exclusión es uno de los grandes temores humanos.
En “Rinoceronte”, la trama gira en torno a la transformación de los individuos en rinocerontes, simbolizando cómo la colectividad puede presionar a cada uno de nosotros a perder nuestra esencia. La obra, que se presenta los sábados a las 18 en Andamio 90, cuenta con un elenco talentoso: Marito Falcón, Pablo Drigo, Paloma Santos y muchos más, todos aportando su energía a esta crítica mordaz.
Uno de los temas centrales es la deshumanización que se genera a partir de la apatía y la falta de acción. Según Pires, esto se convierte en un espejo de las tendencias fascistas y de los conflictos actuales que vivimos. En un mundo donde el ruido es constante, hay quienes eligen callar y dejarse llevar por la manada, en vez de cuestionar o cuestionarse.
Adaptación y montaje
Pires se tomó su tiempo para adaptar la obra y traerla a la actualidad. Estrenó una nueva traducción hecha por Pablo Rey, ya que la versión anterior no cumplía con sus expectativas. Este cuidado llevó a que modificara el texto en más de 50 ocasiones hasta dar con una musicalidad que resuene con el público. Se centró también en encontrar un espacio adecuado, y Andamio 90 cumplía con todas las condiciones que buscaba para esta puesta en escena.
Reflexiones sobre la identidad hoy
La lucha por mantener la identidad individual frente a la presión del grupo es palpable en la obra y en nuestra realidad. Pires señala que hoy en día el fascismo ha tomado nuevas formas: el discurso de odio, el tribalismo ideológico y el atractivo de pertenecer a un grupo. A veces, parece más cómodo unirse a la manada que pensar por uno mismo.
En el marco de la era digital, estamos rodeados por una lógica de rebaño que premia la reacción inmediata. Si no coincides con las opiniones de tu grupo, corres el riesgo de ser excluido. Esta dinámica también es un reflejo del clima social en Argentina, donde parece que la lealtad a un grupo predomina sobre el diálogo.
Paradojas de la transformación
Las transformaciones en “Rinoceronte” y en “La metamorfosis” de Kafka abordan el tema de quiénes somos y cómo nos ven los demás. Mientras que Kafka narra la metamorfosis de Gregor Samsa en un insecto, donde la tragedia reside en ser visto como una carga por su familia, Ionesco retrata cómo una comunidad entera se transforma. Allí, no se trata solo de un individuo excluido, sino de una mayoría que busca pertenecer.
Teatro en la actualidad
Hacer teatro en Argentina es, según Pires, un acto de resistencia. A pesar de las dificultades, tanto económicas como sociales, el público sigue apoyando las producciones independientes. Las salas pequeñas suelen ser refugios de creatividad, donde la pasión y la lucha por la expresión artística se hacen palpables en cada función. Es una comunidad que continúa llevando arte a través de la adversidad, y ese es un triunfo en sí mismo.